Анатолий Каплан: заколдованный художник

Приглашаем вас посетить виртуальную галерею, где выставлены работы из каждого периода жизни Анатолия Каплана, в том числе редкие произведения, которые можно увидеть только здесь, на сайте выставки.

В виртуальной галерее содержится 13 серий работ, различающихся по темам, материалам и жанрам, в том числе литографии, керамика, рисунки и гравюры.

Некоторые серии иллюстрируют классические еврейские тексты – от "Хад Гадья" до произведений Шолом-Алейхема, что позволяет взглянуть на знакомые слова глазами художника. Каждая серия сопровождается текстом, комментирующим культурный, социальный и личный контекст ее создания. 

АУДИОГИД (на трех языках по выбору)

Вдохновившись уникальной и исторически важной судьбой Анатолия Каплана и его художественной техникой, культурный центр «Бейт Ави Хай» создал первую резидентскую программу для современных израильских художников. К участию были приглашены шесть известных и перспективных художников; в ходе программы они узнали о культурном контексте выставки Каплана в галерее «Бейт Ави Хай», изучили его художественный стиль и познакомились с техникой литографии. В течение трех месяцев художники работали в печатной мастерской в Иерусалиме и создали серию литографий, основанных на диалоге с Капланом — человеком и мастером.

Центральной темой работ, подготовленных для выставки, стал разговор с детским домом каждого принявшего участие в программе художника – исторический разговор, размышление о памяти, о тех элементах исчезнувших миров, которые продолжают нас окружать, о наших собственных порывах к коммуникации с давно ушедшими людьми и пространствами.

Рая Брукенталь разговаривает с домом своих родителей в Тель-Авиве, который подлежит сносу и в будущем должен быть восстановлен. Порат Саломон, отдавая дань уважения работе Каплана «Рябчик, еврейский пес», объединяет фигуру еврея с фотографии Вишняка с изображением льва, традиционным для парохет. Перл Шнайдер изображает Олю и Свету, сиделок своего дедушки художницы в последние годы его жизни, и обстановку в квартире деда, являвшую собой связь с советским миром, выходцем из которого он был.

Менахем Хальберштадт наблюдает за Текоа Далет, поселением, в котором он живет, и размышляет, можно ли уже сейчас рассматривать его как символическое пространство. Орьян Гальстер обращается к статуе Давида Полуса «Дед Израиль», советской скульптуре, созданной во времена Каплана. Статуя, расположенная в Бейт-Орене – киббуце, где вырос отец Гальстер –, вдохновляет художницу поговорить об отсутствии еврейской традиции в киббуце. И, наконец, Гай Ниссенхаус описывает пространство сна и сновидений, где наши миры и миры других людей сосуществуют, оказывая на нас невероятное воздействие.

Художники из самых разных областей искусства – рисунок, инсталляция, видеоарт, классическая и цифровая живопись – погрузились в творчество Каплана и изучили многогранные смыслы, заключенные в его работах. По-своему объединив эти смыслы с личной художественной практикой, участники резиденции вступили в диалог с художником, которого уже нет с нами.

Анатолий Каплан: Заколдованный художник

Кураторы: д-р Дэвид Розенсон, Амихай Хасон

Дизайн выставки: Лиса Блэкман

Графический дизайн: Соня Улицкая

Продюсеры: Кэти Трифонов, Эяль Левит, Тали Бас, Шарон Гини

Выставка резидентской программы для художников:

Художественное управление: Орьян Гальстер

Контент-менеджер: Хадас Сабато

Печатная мастерская:

Директор: Эрик Кильманик

Литограф: Ран Сегел

Куратор: Мерав Гамбургер